“Teatro dei Dioscuri” nasce nel 1999, per proseguire e rinnovare l’attività già svolta dal 1982 dalla Compagnia “Amici del Teatro”. Negli oltre 40 anni di presenza continua sul territorio di Campagna, l’Associazione ha progressivamente ampliato e consolidato le proprie vision e mission che si fondano sui valori sociali e pedagogico-educativi di un teatro che non è solo intrattenimento.
Le attività di ricerca teatrale si coniugano con quelle di formazione permanente: i componenti dell’Associazione hanno solide basi attoriali e di operatori teatrali che vengono puntualmente messe in gioco nella logica del “fare, vedere e riflettere sul teatro”, fortemente condivisa con l’AGITA, Ente di Formazione accreditato presso il MIM (già MIUR).
La produzione teatrale spazia dal genere comico al drammatico, dall’italiano al dialettale, dal classico al contemporaneo, dal teatro ragazzi alla commedia musicale.
Molti gli autori rappresentati, classici e moderni, italiani e stranieri.
Le messinscene sono caratterizzate da un taglio registico ed interpretativo innovativo, che tende a cogliere l’essenza delle opere, attualizzandone il valore ed evitando riproposizioni consuete.
Oltre a partecipare con successo ad innumerevoli Festival nazionali ed internazionali, TdD organizza importanti eventi quali la Rassegna internazionale di teatro educativo e sociale IL GERIONE, dedicata ai ragazzi e ai giovani, (giunta alla 19ª edizione), il SeleTeatroFest, Festival Internazionale di Teatro contemporaneo e la più recente rassegna Condi-Visioni. L’Associazione ha così affinato e potenziato le sue capacità organizzative ed imprenditoriali al servizio del territorio. Attraverso un caparbio e capillare lavoro, i linguaggi del teatro sono stati diffusi tra generazioni e generazioni di giovani, grazie al Laboratorio Permanente di Teatro Tradizioni&Tradimento e ai laboratori DRAO nelle scuole.
Ai giovani, grazie alle progettualità Erasmus (ben 12 progetti), è stata offerta la possibilità di confrontarsi e crescere con coetanei di altre nazioni, condividendo la passione per il teatro. Altre progettualità europee sviluppate da TdD sono: “Europa per i cittadini – Memoria Europea” e “Young Entrepreneurs”, in collaborazione con la società Controluce s.a.s.
Quest’ultima progettualità ha consentito di ospitare per alcuni mesi giovani provenienti da altri Paesi, per sviluppare e scambiare esperienze imprenditoriali nel campo dell’arte e dello spettacolo.
L’attenzione verso il territorio con la sua storia e le sue tradizioni è sempre stata alla base di lavori di ricerca, riflessioni, ma anche di contaminazioni, con l’obiettivo di dare contezza ai giovani del grande patrimonio culturale, materiale ed immateriale, che hanno il dovere di custodire e diffondere. Il progetto Una storia diversa, in particolare, esplora in modo originale e da più punti di vista, una delle pagine della storia di Campagna più drammatiche, ma anche più cariche di umanità.
L’Associazione “Teatro dei Dioscuri” è iscritta alla U.I.L.T. (Unione Italiana Libero Teatro), Federazione nazionale di teatro amatoriale, articolata in strutture regionali; è stata socio fondatore della U.I.L.T. Campania.
Molti sono stati gli autori messi in scena, classici e moderni, italiani e stranieri. Tra questi: Eduardo e Peppino De Filippo, Pirandello, Scarpetta, Petito, Viviani, Silvestri, Terron, Santanelli, Silvestri, Scabia, Fo, Camerini, Pasculli, Carlo Maria Pensa, Fayad, Cechov, Shakespeare, Ionesco, Tirso De Molina, Chapman, Pertwee, Graham, Benfield, Quintal, Orwell. Numerose le partecipazioni a Festival e Rassegne Nazionali (Pesaro, Macerata, Gorizia, Bolzano, Laives, Arezzo, Citerna, Sala Consilina, Salerno, Verona, Rosarno, Nepi, Castellana Grotte, Merano, Castelvetrano, Ascoli Satriano, Castelnuovo Magra, Castrovillari, Pisciotta, Fossano, Montecarlo di Lucca, Alife, Vicenza, Rovereto, Forlì), con oltre 100 premi e riconoscimenti (regia, attore, attrice, scenografia, costumi, critica, pubblico, giuria giovani) e ben 19 vittorie come Migliore Spettacolo. Tra gli ultimi in ordine di tempo:
2024
1ª Rassegna “TEATRANDO PIXOUS” di Policastro Bussentino (SA) con “COLAPESCE E IL MARE DI PLASTICA”.
2022
12° Festival Nazionale di Teatro Amatoriale Città di Montecarlo (LU) con “KRAKEN” di P. Quintal.
2022
5° Festival Nazionale Teatrale “MATERIA DI PRODIGI – CITTA’ DI FORLI’ ” con “KRAKEN”.
2021
74° FESTIVAL D'ARTE DRAMMATICA di PESARO con “KRAKEN”.
2020
73° FESTIVAL D'ARTE DRAMMATICA di PESARO con “UOMO E GALANTUOMO” di E. De Filippo.
2014
XIX Fest. Naz. di teatro Spontaneo di Arezzo con “NATALE IN CASA CUPIELLO” di E. De Filippo.
2013
XVII Rassegna TEATRO IN SALA - Sala Consilina (SA) con “NATALE IN CASA CUPIELLO”.
2013
XIII Rassegna di teatro comico e dialettale "IL TORRIONE" - Citerna (PG) con “NATALE IN CASA CUPIELLO”.
2012
32° Concorso Teatrale Città di Soveria Mannelli (CZ) con “TUTTI VONNO FA’ ‘AMMORE CU MME” di A.Caponigro da Petito e Scarpetta.
2010
XV Festival Nazionale di Teatro Spontaneo di Arezzo con “SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA SBORNIA” di E. De Filippo.
2010
V Edizione Premio Mario Scarpetta - S. Valentino Torio (SA) con “SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA SBORNIA”.
La Rassegna Internazionale di Teatro Educativo&Sociale “Il Gerione”, nata nel 2005, ideata dall’Associazione Teatro dei Dioscuri e fortemente sostenuta dall’Amministrazione Comunale di Campagna, è un appuntamento annuale, nel quale sono presentati spettacoli prodotti da Scuole ed Associazioni che operano nel sociale; sono inoltre realizzati momenti di confronto, di scambio culturale, di formazione sulle problematiche del Teatro Educativo e Sociale con la partecipazione di operatori teatrali, insegnanti e studenti.
I 6 Enti firmatari del Protocollo d’Intesa che sostiene la Rassegna sono: COMUNE DI CAMPAGNA, ASS. CULT. “TEATRO DEI DIOSCURI”, i 3 Istituti del Comune di Campagna (IST. COMPRENSIVO “CAMPAGNA CAPOLUOGO”, IST. COMPRENSIVO “G. PALATUCCI”, IST. D’ISTR. SUPERIORE “T. CONFALONIERI”), PRO LOCO CITTA’ DI CAMPAGNA.
“Il Gerione” ha due grossi obiettivi:
Si articola in una serie di attività:
Il Premio “Sele d’Oro” nasce nel 1988 dal desiderio di riscoprire il proprio passato, di recuperare le tradizioni che pian piano scompaiono, di valorizzare le proprie risorse. Nel 1994 nasce il Festival Teatrale Nazionale, che affianca degnamente, con un taglio originale e impegnato, le altre sezioni del Premio.
Da allora il Festival Teatrale Nazionale ha accompagnato il Premio “Sele d’Oro”, richiamando ad Oliveto Citra Compagnie ed artisti da ogni parte d’Italia.
Il taglio del Festival è contemporaneo (vengono ammessi testi pubblicati negli ultimi 50 anni) e di impegno civile e sociale.
La scelta di fondo del Direttore Artistico Antonio Caponigro, in linea col taglio del Premio, è infatti stata quella di rinunciare ai titoli classici, puntando piuttosto su testi di autori per lo più viventi. Questo ha permesso al Festival di rimanere agganciato all’attualità, riuscendo spesso ad incrociarsi anche con i temi trattati dai seminari del Premio e lasciando significative tracce di riflessione negli spettatori.
Facebook: https://www.facebook.com/seledoroteatro
Il progetto, attraverso l’educazione non formale, mediata dai linguaggi del teatro, vuole favorire e produrre processi di cambiamento sociale e comportamentale, in cui le diverse generazioni riprendano a confrontarsi e dialogare. Nell’ottica non solo del fare, ma anche del vedere e riflettere sul Teatro, dal 2023 è nata una rassegna di Teatro per famiglie (con spettacoli opportunamente selezionati) con un percorso di accompagnamento alla visione (schede di approfondimento, dibattito, ecc.).
Gli spettacoli, vengono rappresentati di domenica, in orario pomeridiano all’interno dell’Auditorium dell’Istituto Comprensivo “G. Palatucci”.
In questa espressione è racchiuso il senso del lavoro di ricerca che Teatro dei Dioscuri, con impegno e coraggio, da diversi anni sta portando avanti. Tradizione vuol dire studio approfondito del passato che è, a sua volta, la base di partenza per la ricerca del nuovo. In tal senso è sottile, pericoloso, ma interessante, il passaggio dalla Tradizione all’innovazione attraverso un inevitabile Tradimento. Su questo sottile filo si colloca il lavoro di Teatro dei Dioscuri, che vuole offrire il suo modesto contributo al Teatro di Ricerca nazionale ed internazionale.
Il Laboratorio Permanente di Teatro vuole permettere agli studenti, agli operatori teatrali e scolastici, attraverso un percorso triennale e a diversi livelli, l’approfondimento degli aspetti salienti del Teatro, mediante la continua ricerca di forme originali e personali di espressione e comunicazione, rinnovando la funzione sociale del teatro.
Il Laboratorio Permanente conta sulla Consulenza Artistica di Michele Monetta, direttore dell’ICRA PROJECT (Centro Internazionale di ricerca sull’attore) di Napoli, e sulla collaborazione dell’AGITA, Ente di Formazione accreditato presso il MIM (già MIUR), della U.I.L.T. (Unione Italiana Libero Teatro), della U.I.L.T. Campania e di diverse Università ed Accademie Teatrali italiane.
Il Laboratorio “DRAO” (dal greco “opero”, “agisco”) si è consolidato nell’Istituto “G. Palatucci”, dopo una storia quasi ventennale, diventando uno dei progetti di punta, che coinvolgono attivamente gli alunni.
Diverse generazioni di studenti hanno attraversato il Laboratorio “DRAO” arricchendo di valori etici e culturali se stesse e l’intera Comunità campagnese.
Il Teatro educativo e sociale è soprattutto una strategia, un percorso, prima ancora che il suo naturale prodotto, la messinscena finale, e, grazie ai diversi linguaggi che lo caratterizzano, è trasversale a tutte le discipline.
Il Teatro non è solo il fare, ma anche il vedere e riflettere: una fondamentale occasione per sviluppare lo spirito di osservazione ed il senso critico.
La preparazione alla visione comincia in aula, attraverso la lettura e la comprensione del foglio di sala, lo spettacolo si vede in auditorium, si discute nel dibattito post spettacolo che diventa occasione di riflessione e di confronto.
Il Teatro è proprio un luogo privilegiato per la crescita culturale e la formazione dei ragazzi.
2010
31/7 - 10/8 (Stettino - Polonia) partner con Polonia, Lettonia, Estonia nel Progetto Internazionale Gioventù in azione – “EUROPA IN SCENA”, finanziato dall’A.N.G.
2016
8 – 17/09 (Rezekne – Lettonia) Partecipazione al Progetto bilaterale “ART-MARKET” finanziato dall’A.N.G. con i fondi “Erasmus Plus”.
2017
2 – 10/01 (Brema – Germania) “KOT FESTIVAL” finanziato dall’A.N.G. con i fondi “Erasmus Plus”.
2017
11 – 21/05/17 (Campagna - SA) Capofila del Progetto “4 for the Theater – Togheter for Europe” finanziato con i fondi “Erasmus Plus” – partner: Lettonia, Lituania, Repubblica Ceca.
2018
11 – 19/05/18 (Campagna – SA) Capofila del Progetto “I know You to know Me” finanziato con i fondi “Erasmus Plus” – partner: Lettonia, Polonia, Germania, Repubblica Ceca.
2018
28/10 – 3/11 (Rezekne – Lettonia) Partecipazione al Progetto “Four wiser monkeys” finanziato dall’A.N.G. con i fondi “Erasmus Plus” – partner: Lettonia, Italia, Portogallo, Romania.
2019
11 – 18/05 (Campagna – SA) Capofila del Progetto “Different but equal” finanziato con i fondi “Erasmus Plus” – partner: Lettonia, Romania, Spagna, Francia.
2019
09 – 17/07 (Purchena - Spagna) Partecipazione al Progetto “Social Theater for Europe” finanziato dall’A.N.G. con i fondi “Erasmus Plus” – partner: Spagna, Italia, Germania, Bulgaria, Turchia.
2021
2 – 12/09 (Oliveto Citra - SA) capofila del Progetto WATER: what is life? (partner: Lettonia, Romania, Lituania).
2022
18 – 25/08 (Campagna – SA) Capofila del Progetto “Kick the Covid!” finanziato con i fondi “Erasmus Plus” – partner: Lettonia, Lituania, Romania.
2023
13 – 20/05 (Campagna – SA) Capofila del Progetto “Parallel Worlds – real and/or virtual?” finanziato con i fondi “Erasmus Plus” – partner: Lettonia, Lituania.
2023
17 – 22/10 (Torrevieja – Spagna) Partecipazione al Master ETAK ’23 organizzato dal Theater 11 di Brema (Germania).
2024
23/09 – 2/10 (Viljandi – Estonia) Partecipazione al Progetto "La sostenibilità come atteggiamento verso se stessi, gli altri e il mondo" finanziato con i fondi “Erasmus Plus” – partner: Estonia, Italia, Grecia, Slovacchia, Portogallo.
La performance “UNA STORIA DIVERSA” è stato uno degli eventi previsti all’interno del progetto transnazionale “M-EMO-histoRY” finanziato dal programma “Europa per i cittadini – Strand Memoria Europea”.
Capofila del progetto è stata la Municipalità di Rezekne (Lettonia in partenariato con Teatro dei Dioscuri (Italia), Museo regionale di Kedainiai (Lituania), Palatul Copiilori di Iasi (Romania). "Europa per i Cittadini” è un programma che vuole sensibilizzare alla memoria, alla storia, ai valori comuni dell'Unione Europea e promuovere l'impegno sociale, il dialogo interculturale e la partecipazione democratica e civica dei cittadini.
Ognuno dei Paesi partner ha condiviso la Memoria del proprio popolo legata alle persecuzioni razziali durante la Seconda Guerra Mondiale, utilizzando i linguaggi dell’arte e del teatro.
Teatro dei Dioscuri ha raccontato all’Europa la storia di Campagna attraverso una serie di attività di ricerca, studio e divulgazione che si sono conclusi con la performance emozionale e multisensoriale “Una storia diversa”.
L’attenzione verso il territorio con la sua storia e le sue tradizioni è sempre stata alla base di lavori di ricerca, riflessioni, ma anche di contaminazioni, con l’obiettivo di dare contezza ai giovani del grande patrimonio culturale, materiale ed immateriale, che hanno il dovere di custodire e diffondere.
“Una storia diversa” è una performance che si svolge nei luoghi che furono del Campo di Internamento di Campagna, ex Convento Domenicano di San Bartolomeo, che oggi ospita il Museo Itinerario della Memoria e della Pace – Centro Studi “Giovanni Palatucci”.
Una storia che racconta tante singole storie poco conosciute di donne ed uomini comuni, le cui vite sono state travolte e a volte spazzate via dalla grande Storia ufficiale.
La performance accompagna i visitatori che condividono emozioni e frammenti di vita degli internati, in gran parte ebrei, del Campo di Internamento di Campagna e rivivono le vicende di condivisione e solidarietà tra gli internati e la comunità campagnese, semplice e generosa nella sua umanità.
Trasporta i visitatori in una dimensione a tratti realistica, a tratti onirica, in cui incontrano uomini costretti in ambienti sovraffollati, uomini affranti, strappati ai loro cari, spesso risucchiati dal destino in campi di concentramento da cui non faranno più ritorno.
Molti degli internati seppellirono nel silenzio il ricordo di quei giorni, ma la memoria prima o poi riemerge con forza e diffonderla diventa un dovere, etico e morale.
